Царь (фильм 2009)

Кинолента переносит нас в отдалённый, теперь уже не одним столетием, 1565 год. Тяжёлые времена для Руси: голод, эпидемии, одолевают внешние враги. Не один год идёт кровопролитная Ливонская война и конца - края ей не видно. Польский король Сигизмунд старается захватить Полоцк. Да и внутри государства не всё в порядке. 
Измена князя Курбского, командующего Западной армией и нежелание бояр - вотчинников вместе с царём участвовать в борьбе против Польши, Литвы и Швеции, за выход к Балтийскому морю, приводит царя к мысли о необходимости уничтожения привилегий аристократии и остатков феодальной удельной системы. И тогда высоким указом царя вводится опричнина, которая по существу своём и стала орудием разгрома феодальной знати и созданием новой опоры для царя в лице опричников, предшественников служилого дворянства. Таков исторический фон событий, рассказываемых нам фильмом.
Естественно, что главным действующим лицом повествования выступает царь Иоанн Васильевич IV, более известный, как Иван Грозный. Иван Грозный был яркой личностью. Он вошёл в историю не только, как завоеватель или жестокой самодур, как его иногда кое-кто преподносит. 
В данном фильме его нам представляет Пётр Мамонов. Мамонову, на мой взгляд, некоторым образом удалось передать характерные особенности Ивана Грозного, как неординарной личности. В его представлении царь и ужасает, и в тоже время, и притягивает, притягивает силой своего характера, своими действиями и поступками. В изображённого актёром царя веришь, веришь, что так мог бы поступать Иван Грозный. Именно так мог поступать настоящий Иван IV, не щадящий никого и ничего во имя великой, по его понятию, цели: на благо Руси, на благо укрепления государства. 
Методы достижения его великой цели кровавы и жестоки, но по его понятию, он идёт правильной дорогой. Он говорит: "Как человек я - грешен, как царь я - праведен! ". Грозный верил в пришествие конца света. Казни, по его мнению, изменников государевых, были лютые, на библейский манер: распятие на кресте, виселица, а самая любимая, библейски классическая - разрывание дикими зверями. У него для этого были специально любимые медведи. И всё это делалось царём во имя укрепления безопасности государства русского. В одном из интервью режиссёр фильма говорил, что сценарий фильма писался именно под Мамонова. Именно ему доверилось воплотить на экране Ивана Грозного. С чем-то я согласен в подаче Мамоновым личности Ивана IV, с чем-то нет.

Мне, например, не понравилось, что Иван Грозный не показан, как государственный человек и правитель. В этом же фильме мы зачастую его видим ни как царя, а как какого-то больного бесноватого человека. Он в основном дико вращает глазами, не думается, что он только таким и был. Но это уже не вина актёра сколь беда сценариста и режиссёра. Но в целом образ царя Мамонову удался. Другим главным персонажем в фильме выступает Митрополит Филипп, которого мастерски изображает Олег Янковский. Роль у него немногословная, но актёру удалось создать образ тонкого, чуткого, искренне верящего, именно святого человека. Немногословный образ, мало диалогов. Но сама фигура митрополита, его красноречивое молчание, мимика лица и глаза, говорят сами за себя. Актёр смог своим немногословием создать потрясающе правдивый образ именно митрополита, святого человека. 

Янковский не просто сыграл, а "прожил" свою роль. Собственно говоря, весь фильм построен на игре двух актёров: Янковского и Мамонова. Эти две центральные фигуры противопоставлены друг другу. Иван Грозный олицетворяет собой зло, а митрополит Филипп - добро. Поэтому Филипп изображён в светлых тонах, а Иван IV в чёрных, тёмных тонах. Другими носителями зла в фильме выступают опричники. Убедительно изображает Фёдора Басманова Александр Домогаров, его Басманов просто отвратителен в своём рвении спасти свою шкуру и услужить диким прихотям царя.

В продолжение предыдущего поста, хочу добавить, как для меня неожиданен оказался Юрий Кузнецов, представляющий главного палача царя, Малюту Скуратова. Надо сказать, что Малюта Скуратов - один из зловещих злодеев в истории Российской. Именно с тех пор существует выражение: "Не так страшен чёрт, как его Малюта". Что касается образа Малюты в фильме то, он мне представлялся всё - таки несколько в более зловещем аспекте, чем он выведен в данной картине. Не могу не отметить работу актёра Алексея Макарова. На мой взгляд ему удался образ благородного Ивана Колычева, который ради сохранения своей чести идёт на смертные муки, но не предаёт митрополита. Запоминается своей актёрской работой Анастасия Донцова в роли девочки Маши. В фильме присутствует достаточно много сцен, где фигурирует царский шут Вассион (Иван Охлобыстин), но его исполнение меня не впечатлило. Слишком много крика и мало настоящей актёрской игры. И ещё хочется отметить ряд моментов, которые, по моему мнению, не доработаны режиссёром и сценаристом. Я понимаю, что режиссёр не ставил своей целью посвятить фильм Ливонской войне, но в фильме присутствуют батальные сцены, постановка которых весьма далека от совершенства. Да и вообще изображение так называемой толпы, т. е народа в фильме вызвало у меня недоумение: слишком театрализованно, нереально. Поэтому не очень- то верится в достоверность отдельных сцен. В фильме также имеются и некоторые несовпадения с историческими фактами. Так город Полоцк был сдан полякам не в том году, что указывается в фильме, да и митрополита Филиппа к этому моменту уже не было в живых. Да и финал фильма назвать удачным тоже не могу. Режиссёром данного фильма выступает Павел Лунгин, прямо сказать не новичок в кинематографе. Наиболее известные его ленты: "Такси - блюз" и "Остров". Кстати, первый названный фильм был удостоен приза Каннского фестиваля за лучшую режиссуру, а "Остров" получил семь премий российской киноакадемии "Ника". Сценарий же к фильму написал Алексей Иванов. Он известен, как автор книг по исторической тематике, а также нашумевших книг: "Географ глобус пропил" и "Блудо и Мудо". Для фильма характерна талантливая, на мой взгляд, операторская работа. И это не случайно так, как оператором фильма является Том Стерн, тот самый, который однажды работал над фильмами с Клинтом Иствудом. И в этом фильме во всём чувствуется рука мастера. Прежде всего надо отметить, ту цветовую гамму, в которой выполнена кинокартина: чёрно-белая и коричнево - землистая и это не случайно.